‘Il teatro è la casa di tutte le storie e questa sarà la mia”. Un tour nei teatri tra Italia e Europa e un nuovo disco: Max Gazzè annuncia il suo ritorno discografico e live nell’autunno del 2023 con un progetto a tutto tondo che lo vedrà esibirsi anche sui palchi dei grandi teatri internazionali.

Gazzè farà tappa al Teatro Sociale di Mantova il prossimo 21 dicembre, un appuntamento che rientra nella rassegna Mantova Live Theatre.

Cresciuto tra Belgio, Francia e Inghilterra, Gazzè ha da sempre la naturale propensione a mescolare le sue radici italiane con le suggestioni musicali internazionali.

Insieme ai suoi musicisti di sempre, l’artista il prossimo autunno sarà così impegnato con un tour che si preannuncia palcoscenico perfetto per i suoi suoni, che in Europa approderanno anche a Barcellona, Praga, Bruxelles, Berlino, mentre in Italia sono già in programma doppie date a Milano, Roma, Torino, Bologna e Cagliari.

Biglietti disponibili su Ticketone e presso la biglietteria del Teatro Sociale di Mantova
martedì e sabato: 10-13 // giovedì: 16-19

Tel. 0376/1590869 – biglietteria@mantovateatro.it 

✨ 𝐈𝐥 𝐂𝐚𝐩𝐨𝐝𝐚𝐧𝐧𝐨 𝐚 𝐌𝐚𝐧𝐭𝐨𝐯𝐚 𝐢𝐧 𝐏𝐢𝐚𝐳𝐳𝐚 𝐒𝐨𝐫𝐝𝐞𝐥𝐥𝐨 | 𝟑𝟏 𝐃𝐢𝐜𝐞𝐦𝐛𝐫𝐞 𝟐𝟎𝟐𝟑 | 𝐈𝐧𝐠𝐫𝐞𝐬𝐬𝐨 𝐆𝐫𝐚𝐭𝐮𝐢𝐭𝐨 🍾
Il Comune di Mantova, in collaborazione con Shining Production, conferma la tradizionale grande festa aperta a tutti in Piazza Sordello per l’ultimo giorno dell’anno! L’attesa del 2024 la vivremo con il concerto di 𝐌𝐚𝐝𝐚𝐦𝐞, il tradizionale spettacolo dei fuochi sul lungo lago, il dj-set di Radio Bruno con Roberto Melotti e in apertura di serata i mantovani Teasers!

Ritorna quindi il grande palco nel centro cittadino per vivere insieme le ultime ore del 2023!
𝐔𝐧 𝐚𝐧𝐧𝐨 𝐜𝐡𝐞 𝐡𝐚 𝐯𝐢𝐬𝐭𝐨 𝐌𝐚𝐧𝐭𝐨𝐯𝐚 𝐜𝐨𝐧𝐬𝐚𝐜𝐫𝐚𝐫𝐬𝐢 𝐝𝐞𝐟𝐢𝐧𝐢𝐭𝐢𝐯𝐚𝐦𝐞𝐧𝐭𝐞 𝐜𝐨𝐦𝐞 𝐮𝐧𝐚 𝐝𝐞𝐥𝐥𝐞 𝐜𝐚𝐩𝐢𝐭𝐚𝐥𝐢 𝐢𝐭𝐚𝐥𝐢𝐚𝐧𝐞 𝐝𝐞𝐥𝐥𝐚 𝐦𝐮𝐬𝐢𝐜𝐚 𝐝𝐚𝐥 𝐯𝐢𝐯𝐨, grazie alla costante attenzione dell’amministrazione Comunale e alla rinnovata collaborazione con Shining Production, che hanno permesso di proporre una programmazione di eventi musicali e culturali altamente qualitativi.

⏰ Ecco gli orari degli show per il grande evento di fine anno:
Teasers: 21.00
Madame: 22.30
Spettacolo pirotecnico sul lungo lago: subito dopo la mezzanotte!
Dj-set di Radio Bruno: dopo i fuochi, fino alle 2.00

Non ci resta che contare i giorni che ci separano dalla meravigliosa festa di Piazza Sordello! 💖

Dopo aver debuttato al #1 posto della classifica FIMI/GFK ed essere tuttora tra gli album più venduti, “LOVEBARS”, il nuovo album di Coez e Frah Quintale, è certificato disco d’oro. Contiene numerose hit tra cui “Che Colpa Ne Ho”, che ha raggiunto il #1 posto nella classifica radio Earone, “Lovebars”, il cui suono su Tiktok è andato virale per un mese entrando nella Top20 viral songs in Italia, e “Alta marea”, disco di platino e tra i brani più suonati in radio durante l’estate.

A fronte di questo successo, a grande richiesta, gli artisti annunciano anche la data zero l’11 gennaio 2024 a Mantova al PalaUnical!

Luca Ravenna si riconferma essere lo stand-up comedian dei record e dopo il sold-out delle date di Milano, Torino e Bologna annuncia nuovi appuntamenti del suo nuovo Tour “Red Sox” che lo porterà sul palco del Teatro Sociale di Mantova il 13 gennaio 2024.

Lo spettacolo, che avrà un importante contributo dalla cultura americana e dalla tradizione statunitense, rappresenta il grande ritorno sui palchi di Luca Ravenna a distanza di quasi un anno da un 2022 ricchissimo di successi che l’ha visto registrare oltre 30.000 presenze in Italia e in Europa, primo tra i comedian italiani della nuova generazione a sbarcare all’estero.

Uno spettacolo divulgativo senza che niente sia spiegato.
Dante Alighieri, nel 33esimo canto del Paradiso, si trova nell’impaccio dell’essere umano che prova a descrivere l’immenso, l’indicibile, prova a raccontare l’irraccontabile.
Questo scarto rispetto alla “somma meraviglia” sarà messo in scena creando un’esperienza unica, quasi fisica per lo spettatore al cospetto dell’immensità.

Elio Germano e Teho Teardo sono voce e musica per dire la bellezza e avvicinarsi al mistero, l’immenso, l’indicibile ricercato da Dante nei versi del XXXIII canto del Paradiso.
Dal suono avvincente ed “etterno” germoglia la musica inaudita e imprevedibile del compositore d’avanguardia e scaturisce la regia visionaria e impalpabile di Simone Ferrari e Lulu Helbaek, poeti dello sguardo, capaci di muoversi tra cerimonie olimpiche, teatro e show portando sempre con loro una stilla di magia del Cirque du Soleil. Grazie alla loro esperienza crossmediale, accadrà qualcosa di magico e meraviglioso di inspiegabile, trascendendo qualsiasi concetto di teatro, concerto o rappresentazione dantesca attraverso una contaminazione di linguaggi tecnologici e teatrali.

Elio Germano e Teho Teardo: lo spettacolo ”Paradiso XXXIII’’ in programma per il giorno 23 gennaio al Teatro Sociale di Mantova è POSTICIPATO al giorno 24 gennnaio.

I biglietti acquistati resteranno validi per la nuova data.
I biglietti per la nuova data saranno in vendita su Ticketone.it a partire da venerdì 20 ottobre.

Qualora lo si desiderasse, è possibile chiedere il rimborso entro il 20 novembre
Acquisti on line > seguire le indicazioni al link www.rimborso.info/.
Acquisti (biglietti e carnet) presso il Teatro Sociale: rivolgersi al botteghino del Teatro nei giorni di apertura al pubblico.

Scritto a quattro mani con la moglie Arabella Holzbog, è un patchwork di piccole storie che strizzano l’occhio allo spettatore con numeri a effetto, multimedialità, ironia e umorismo, all’insegna del più puro entertainment. “Un antidoto alla complicazione della vita”, come dichiara lo stesso Ezralow. Uno spettacolare inno alla libertà creativa, al ciclo della vita e alla rivisitazione dei successi da lui creati, volto a trasportare il pubblico in una nuova dimensione dove umorismo e intensità danno vita a una miscela esplosiva di straordinaria fantasia creativa ed emozione scenica. Daniel Ezralow è un coreografo molto eclettico e il successo dei suoi spettacoli è dovuto al fatto che riesce sempre ad attirare a sé un pubblico di età diverse, fattore che forse oggi nella danza viene sottovalutato. La sua è, infatti, una danza apprezzata anche da chi quest’arte non la conosce bene, perché fatta di una serie di elementi, tra cui leggerezza, ironia, ottimismo, gioiosità, sorpresa, coinvolgimento diretto, capacità di riunire il comico e il tragico in uno stesso momento. La genialità risiede nell’uso del sistema visivo, in una coreografia ingegnosa e straordinaria tempistica. Ezralow non fa che scavare nella sua fertile immaginazione per rinnovare il modo di toccare la gente. Pesca dal suo vasto retroterra e confeziona uno show che include e non esclude, esalta le differenze e invita gli spettatori ad aprirsi verso un mondo infinito di contaminazioni: somatiche, coreografiche e tecnologiche. Teatro, cinema, televisione, musica, moda, sport, pubblicità: sostiene di fare di tutto perché non è in grado di fare delle scelte. E lo fa sempre con molta umiltà. L’arte, dice, “è l’unica arma che l’uomo possiede per superare momenti di crisi, perché dà gioia, voglia di vivere e senso alla vita. Ed è proprio nei momenti di crisi che, chi ce l’ha, tira fuori tutta la propria creatività. L’arte è una delle rare cose che non può andare indietro, ma solo avanti”.

(produzione di Art Works Production – Antonio Gnecchi Ruscone distribuzione in Italia Sava’ Produzioni Creative)

Grande attesa per il ritorno di uno dei musical più amati e longevi del panorama teatrale italiano: PETER PAN – Il Musical sarà nuovamente in tour nei principali teatri. Nel ruolo di Capitan Uncino un interprete dal carisma straordinario e dalla voce potente come Giò Di Tonno che si calerà nei panni del temibile e perfido nemico di Peter Pan.

Presentato da Alveare Produzioni e Gli Ipocriti Melina Balsamo, PETER PAN – Il Musical è un sorprendente successo lungo 17 anni. Dal 2006, quando debuttò per la prima volta, lo spettacolo ha già affascinato oltre un milione di spettatori con più di 950 repliche ed è stato insignito di prestigiosi premi come il Premio Gassman e tre Biglietti d’Oro Agis. Riconoscimenti che testimoniano l’affetto del pubblico per questa fortunata produzione.

Lo show vanta la regia di Maurizio Colombi e le musiche indimenticabili di Edoardo Bennato che trasportano gli spettatori in un viaggio emozionante e coinvolgente, in cui la fantasia si mescola con la realtà, regalando momenti di pura meraviglia.

In questo primo sorprendente spettacolo live di Stefano De Martino conosceremo tutte le sue sfaccettature artistiche!
Lo Stefano che racconta degli episodi più importanti della sua vita, lo Stefano che, insieme agli 8 orchestrali della Disperata Erotica Band, sospesa fra Carosone e Sanremo, metterà in scena giochi musicali, mash up e virtuosismi canori, lo Stefano danzatore che ballerà accompagnato nelle coreografie da alcuni professionisti ex colleghi di qualche stagione addietro e, infine, lo Stefano imprevedibile, quello dell’allegria e dei giochi in tv, quello che dialoga con gag, monologhi umoristici, riferimenti insospettabilmente colti, improvvisazioni e scherzi col pubblico!

In questo primo sorprendente spettacolo live di Stefano De Martino conosceremo tutte le sue sfaccettature artistiche!
Lo Stefano che racconta degli episodi più importanti della sua vita, lo Stefano che, insieme agli 8 orchestrali della Disperata Erotica Band, sospesa fra Carosone e Sanremo, metterà in scena giochi musicali, mash up e virtuosismi canori, lo Stefano danzatore che ballerà accompagnato nelle coreografie da alcuni professionisti ex colleghi di qualche stagione addietro e, infine, lo Stefano imprevedibile, quello dell’allegria e dei giochi in tv, quello che dialoga con gag, monologhi umoristici, riferimenti insospettabilmente colti, improvvisazioni e scherzi col pubblico!

Un nuovo spettacolo per riabbracciare ancora una volta le decine di migliaia di spettatori che aspettano di anno in anno di trascorrere due ore spensierate con la famiglia Colombo – Antonio Provasio (Teresa), Enrico Dalceri (Mabilia), Italo Giglioli (Giovanni) – e gli altri personaggi del cortile.

Il nuovo titolo per la stagione 2023-2024 è già promessa di divertimento assicurato, con la comicità e la tradizione de I LEGNANESI alle prese con un comandamento quanto mai attuale.
Crescere in una famiglia tradizionale di sani e autentici principi oggigiorno è una grande fortuna: lo sa bene Mabilia che, consapevole di questo privilegio, partecipa a un concorso di beneficenza aggiudicandosi “l’adozione temporanea” di un ragazzo problematico, ma dal carattere incredibilmente travolgente. Ed è proprio così che Carmine entra a far parte della famiglia Colombo, travolgendo tutti…

Il compito di Teresa e Giovanni sarà quello di reinserire il ragazzo in società fornendogli le basi solide e i principi morali essenziali per vivere onestamente, mentre quello di Mabilia di vestire i panni di “sorella maggiore”.
Ma si sa che le abitudini (anche quelle malsane, purtroppo!) sono dure a morire e, per colpa di una bravata commessa da Carmine, nella seconda parte dello spettacolo i tre Colombo si ritroveranno catapultati in un’aula di tribunale a “discolparsi” per qualcosa che non hanno commesso, soprattutto il nostro Giovanni che, con grande felicità di Teresa, rischierà addirittura la galera!

Ma, quando tutto sembrerà degenerare senza via di uscita, la situazione si trasformerà, portando lo spettatore a riflettere sul 7° comandamento

Uno show imperdibile, durante il quale Teo Teocoli ripercorre le tappe fondamentali della sua lunghissima carriera attraverso un viaggio nella sua vita da show man tra cabaret e musica.
L’eclettico artista dà vita a tutti i personaggi che lo hanno reso noto: dagli esilaranti protagonisti di “Mai Dire Gol” come Felice Caccamo e Peo Pericoli, alle riuscitissime imitazioni di Josè Feliciano e Ray Charles, fino ad arrivare ai più noti Cesare Maldini e Adriano Celentano.

Lo spettacolo è un viaggio in cui lo spettatore viene trascinato dal mattatore attraverso i più divertenti aneddoti della sua vita e gli incredibili personaggi che interpreta in uno show di musica e cabaret per una serata di puro divertimento.
Sul palco l’artista è accompagnato dalla DOCTOR BEAT band, composta da 4 musicisti ed una corista.

“Delirio a due” è un piccolo capolavoro del Teatro dell’Assurdo, un irresistibile scherzo teatrale tipico del miglior Ionesco, dove la cornice comica e beffarda e il funambolismo verbale fanno comunque trasparire una società che affoga nella tragedia quotidiana e nella sconcertante gratuità dei comportamenti, e dove il linguaggio, invece di essere strumento di comunicazione, è un ostacolo che allontana e divide. Nella commedia domina il paradosso e il grottesco e la perenne, futile, incessante lite tra Lui e Lei, ridicole marionette umane imprigionate nella ragnatela di un ménage familiare annoiato e ripetitivo.

(scene e disegno luci NICOLAS BOVEY, costumi FRANCESCA MARSELLA, regia di GIORGIO GALLIONE).

La storia senza tempo del ragazzo che non voleva crescere, in una nuova, incantevole versione teatrale, con Musiche Originali.
Tratto dal romanzo di James Matthew Barrie che ha incantato generazioni di ragazzi e non, “NEVERLAND – l’Isola che non c’è”, non è solo un semplice spettacolo teatrale, ma un vero e proprio sogno che vi farà vivere un’avventura fantastica tra indiani, bimbi sperduti, fate e pirati. I meravigliosi costumi e le impressionanti scenografie del designer Dan Potra vi catapulteranno in un mondo magico, ricco di atmosfera e proprio come Peter Pan, non vorrete mai più lasciare l’Isola che non c’è! Il pubblico scoprirà un mondo fatato in cui danza, canto, commedia, acrobazie, luci ed effetti video si mescolano per dare vita a questa originale versione di una delle storie più famose e amate al mondo.

Una scenografia stravagante con libri giganti; un set in continua evoluzione grazie all’abile video mapping; Un evento eccezionale per risvegliare il bambino che è in noi.
“Finché crederai nelle fate la magia volerà attraverso la tua finestra e la storia non finirà mai”.
Protagonisti Principali: Roberto Ciufoli, Anastasia Kuzmina, Margherita Rebeggiani, Daniele Bianconi.

Una Produzione: Ema Entertainment

Regia: Barbara Marzoli. Coreografie: Nikolett Prok. Musiche Originali: Emiliano Branda. Testo Originale: James Matthew Barrie. Riadattamento Testo: Edoardo Lombardi e Barbara Marzoli Costumi e Scenografie: Dan Potra. Edizioni: Ema Entertainment. Proiezioni grafiche ed effetti speciali: Paolo Bertola

Sta per arrivare un imperdibile appuntamento al Teatro Sociale di Mantova: è fissato al 22 marzo lo spettacolo con il professor Vincenzo Schettini de “la Fisica che ci piace”, lo show social che ha fatto innamorare della sua materia tantissime persone! Il palcoscenico si trasformerà in una grande aula scolastica, in cui gli spettatori-allievi saranno coinvolti in un’esperienza unica e immersiva: la fisica, raccontata col talento del Prof. Schettini, è davvero uno spettacolo!

L’evento si inserisce nella programmazione di #SconfinaMenti, la serie di spettacoli che porta a Mantova, al Teatro Bibiena, la divulgazione scientifica più amata dal pubblico.

Uno dei volti più amati del web, un personaggio scanzonato e con un umorismo travolgente sta per conquistare il pubblico di Mantova: dopo il grande successo al debutto e numerosi soldout, Camihawke porta il suo attesissimo spettacolo al Teatro Sociale giovedì 4 aprile.
“𝐼𝑙 𝑠𝑎𝑔𝑔𝑖𝑜 𝑑𝑖 𝑓𝑖𝑛𝑒 𝑎𝑛𝑛𝑜 𝑒̀ 𝑖𝑙 𝑚𝑜𝑚𝑒𝑛𝑡𝑜 𝑖𝑛 𝑐𝑢𝑖 𝑝𝑜𝑟𝑡𝑖 𝑐𝑜𝑛 𝑜𝑟𝑔𝑜𝑔𝑙𝑖𝑜 𝑠𝑢𝑙 𝑝𝑎𝑙𝑐𝑜 𝑡𝑢𝑡𝑡𝑜 𝑞𝑢𝑒𝑙𝑙𝑜 𝑐ℎ𝑒 ℎ𝑎𝑖 𝑖𝑚𝑝𝑎𝑟𝑎𝑡𝑜, 𝑙𝑒𝑧𝑖𝑜𝑛𝑒 𝑑𝑜𝑝𝑜 𝑙𝑒𝑧𝑖𝑜𝑛𝑒, 𝑒 𝐶𝑎𝑚𝑖𝑙𝑙𝑎 𝑒̀ 𝑝𝑟𝑜𝑛𝑡𝑎, 𝑝𝑒𝑟 𝑙𝑎 𝑝𝑟𝑖𝑚𝑎 𝑣𝑜𝑙𝑡𝑎, 𝑎 𝑝𝑜𝑟𝑡𝑎𝑟𝑒 𝑠𝑢𝑙 𝑝𝑎𝑙𝑐𝑜 𝑡𝑢𝑡𝑡𝑜 𝑞𝑢𝑒𝑠𝑡𝑜. 𝑆𝑒 𝑣𝑒 𝑙𝑜 𝑠𝑡𝑎𝑡𝑒 𝑐ℎ𝑖𝑒𝑑𝑒𝑛𝑑𝑜, 𝑠𝑖̀, 𝑓𝑜𝑟𝑠𝑒 𝑝𝑜𝑟𝑡𝑒𝑟𝑎̀ 𝑎𝑛𝑐ℎ𝑒 𝑖𝑙 𝑓𝑙𝑎𝑢𝑡𝑜”

Il one man show del più grande trasformista al mondo – Arturo Brachetti! Protagonista è il trasformismo, quell’arte che lo ha reso celebre in tutto il mondo e che qui la fa da padrone con oltre 60 personaggi, molti ideati appositamente per questo show, che appariranno davanti agli spettatori in un ritmo incalzante e coinvolgente.

Ma in SOLO Brachetti propone anche un viaggio nella sua storia artistica, attraverso le altre affascinanti discipline in cui eccelle: grandi classici come le ombre cinesi, il mimo e la chapeaugraphie, e sorprendenti novità come la poetica sand painting e il magnetico raggio laser. Il mix tra scenografia tradizionale e videomapping, permette di enfatizzare i particolari e coinvolgere gli spettatori.

L’Occidente ha due radici: il mondo greco e la tradizione giudaico-cristiana. Per quanto dischiudano orizzonti completamente diversi, entrambi descrivono un mondo dotato di ordine e stabilità. L’unica etica possibile, scrive Umberto Galimberti, è quella del viandante. A differenza del viaggiatore, il viandante non ha meta. Il suo percorso nomade, tutt’altro che un’anarchica erranza, si fa carico dell’assenza di uno scopo.

Oggi l’uomo sa di non essere al centro. L’etica del viandante si oppone all’etica antropologica del dominio della Terra. Denuncia il nostro modello di civiltà e mette in evidenza che la sua diffusione in tutto il pianeta equivale alla fine della biosfera.

Il viandante percorre invece la terra senza possederla, perché sa che la vita appartiene alla natura. Così ci guida Galimberti: “L’etica del viandante avvia a questi pensieri. Sono pensieri ancora tutti da pensare, ma il paesaggio da essi dispiegato è già la nostra instabile, provvisoria e incompiuta dimora”.